Фурманов Дмитрий Андреевич
С. Васильченко. "Две сестры"

Lib.ru/Классика: [Регистрация] [Найти] [Рейтинги] [Обсуждения] [Новинки] [Обзоры] [Помощь]
Скачать FB2

 Ваша оценка:
  • Аннотация:
    (Картины для чтения и представления)

  

Дм. Фурманов

  

С. Васильченко. "Две сестры"

(Картины для чтения и представления)

Госиздат, М. 1921 г.

  
   Дм. Фурманов. Собрание сочинений в четырех томах. Том третий
   Повести, рассказы, очерки, литературно-критические статьи, рецензии
   M., ГИХЛ, 1961
   OCR Бычков М. Н.
  
   Сцена долго и напряженно ждет хорошую пьесу, где была бы схвачена и художественно отображена наша драматическая современность. Их нет, этих желанных пьес. Старая писательская гвардия отыгрывается на воспоминаниях о "потерянном рае", пописывает про "коринфские стрелы" или попросту бьет баклуши, а новый большой писатель еще не созрел, его еще не выносила революция.
   Сцена засиротела, ей нечего дать своему новому зрителю -- рабочему и крестьянину. Мы смотрим и слушаем все то же, что смотрели и в 1910-м и 900-м году, что смотрели и ... прошлом веке.
   Как будто и не произошло ничего значительного, словно и не было Октября -- великого Октября, во всем открывшего новые пути, всему задавшего новый, неслыханный доселе революционный тон. Что ж поделать: на нет и суда нет; будем хранить старое, смотреть его и слушать, любоваться им, а в известном смысле и наслаждаться. Придет время -- выйдут из недр народных великие мастера художественного слова, и они дадут сцене, дадут искусству вообще то желанное, которого теперь так ощутимо не хватает. Появляющиеся пьесы, будь то драмы, комедии или просто картинки, страдают общими, и по-видимому, до поры до времени неизбежными недостатками: надуманностью самых сюжетов, образов и положений; грубоватой и прозрачной тенденциозностью; слабой художественностью, ложным и неуклюжим пафосом; ребяческой наивностью; подчас невероятной внутренней несогласованностью и даже противоречивостью; незнанием существа сценического искусства и, наконец, общей претенциозностью на большую роль, чуть ли не на поворот в искусстве. Тов. Васильченко дал "картинки для чтения и представления" под общим названием "Две сестры".
   Удовлетворяет ли нас сколько-нибудь это новое произведение? Мало. Ему суждена та же участь, что и легиону подобных,-- остаться незамеченными, пропасть, не оставив почти никакого следа в литературе.
   Две сестры -- это Правда и Сказка, два символических существа, фигурирующих в рабочей среде и играющих большую роль в деле подъема и упадка протестантской, революционной энергии рабочего класса.
   Замысел большой, сложный и чрезмерно трудный для выполнения. Только крупному художнику было бы под силу одолеть в художественных образах всю массу сложнейших психологических коллизий, возникающих при столкновении Правды и Сказки, как стимулов, как ферментов революционного брожения.
   Картинки связаны между собою единством действия и действующих лиц -- это обязывает и к логическому развертыванию самого действия, а этого как раз и нет. Отсутствие внутреннего, логического единства при наличии внешней, чисто технической связи дает впечатление искусственности, надуманности и даже некоторой вычурности.
   Дальше. В произведении, где символически изображается такая крупная реальность, как нарастание революционного брожения,-- и естественным, и совершенно необходимым является пафос, но пафос искренний, возвышенный, вполне соответствующий значительности замысла, который он должен выявить. ю здесь?
   Возьмем только один пример и станет совершенно ясным, что вместо художественного пафоса нам преподносят несносную, дешевенькую декламацию. Старики ищут Правду, спрашивают:-- Где же она, где девушка (то есть Правда.-- Д. Ф.), которую мы искали во всех городах и странах, где душа бунта усмиренного. Где надежда порывов наших мятежных и воспоминаний пламенных. (Курсив мой.-- Д. Ф.).
   Это не художественный пафос, а худое словоизвержение.
   Дальше. Определения и эпитеты хороши только в том случае, если они по существу дополняют явление или предмет, если они рисуют его еще отчетливей, делают его еще более ясным, рельефным, чувствуемым.
   Вот как начинается первая картина.
   В кузнице найден цветок. Идет разговор:
   "-- Цветок.
   -- Цветок, говорю вам.
   -- Он пахнет?
   -- Он пахнет, как амбра благовонная, как непонятный фимиам". (Курсив мой.-- Д. Ф.)
   Именно "непонятный", скажем мы.
   Или другой пример:
   Девушка рыдает над умирающим:
   ...Поль, почему ты не доверил мне своей думы, мы могли бы вместе с тобой умереть, в одну могилу легли бы с тобой. Что я буду делать без тебя, мученик мой отверженный, подвижник мой неведомый?" (Курсив мой.-- Д. Ф.)
   Почему "неведомый"? Какое прояснение или усиление привносит это случайное, ненужное определение?
   Дальше. Художественный образ вырисовывается, конечно, не в описании его, а в самостоятельном движении, не тогда, когда о нем говорят, а когда он сам говорит о себе своими действиями. Но не избежать, конечно, и приема описательного, только в описании этом необходимо сконденсировать все наиболее характерное и значительное.
   А тут "Искандера" (действующее лицо) спрашивают:
   "-- А кто жена твоя? Она, может быть, студентка? Или образованная какая-нибудь?"
   И он отвечает.
   "-- О нет! Она самая настоящая работница. На кружевной фабрике работает она. Это такая хорошая, славная молодка. Подруги душу готовы за нее отдать, так ее любят на фабрике. У нее теперь немного болят глаза, но это такой пустяк при нашей любви. Мы вылечим, вылечим их..."
   Наивно, бедно и к тому же искусственно (но не искусно) подделано под настоящую и простую рабочую речь.
   Дальше. Порывы, движения, каждое отдельное слово и выражение действующего лица являются лишь внешним проявлением того, что в данный момент занимает его мысль, волнует его чувства: они, следовательно, не случайны, а законны и логически неизбежны.
   Необъяснимых движений и выражений нет. Здесь обстоит по-иному. Правда держит речь в кругу богачей:
   "-- ...Я требую... чтобы (вы) прекратили ваши праздные пиры, оделись в простые одежды трудового люда и шли работать в трудовых артелях.
   На колени предо мною!" (Курсив мой.-- Д. Ф.)
   А через восемь строк:
   "-- Богатые! Я как острожница упаду перед вами на колени".
   И это безо всякой надобности говорит все та же Правда.
   (Кстати сказать, строк за 30--40 перед этою сценой она становится на колени перед рабочим, целует ему руки и говорит:
   "-- Благослови меня. Я Правда".)
   Такие эффекты без внутреннего обоснования производят удручающее и одновременно курьезное впечатление.
   Дальше. Когда свободно и правильно развивается действие -- речи и слова действующих лиц рождаются сами собою, чувствуешь, что они законны, уместны и необходимы.
   Когда же этой внутренней правды в действии нет -- автору приходится выдумывать и подставлять свои (чаще ненужные и искусственно вводимые) слова, совершенно нехарактерные для данного действующего лица, приложенные к нему как к корове седло...
   Вот, например, происходит бой. Офицер приказывает канониру стрелять.
   "Канонир. Я не буду стрелять больше, можете убить меня, если хотите.
   Офицер. Я убью тебя, мерзавец.
   Канонир. Бейте, мне жалеть нечего.
   Офицер. Ты почему отказываешься?
   Канонир. Довольно слушали вас. У каждого солдата руки в крови из-за того только, чтобы кто-нибудь богател да царствовал. Довольно". (Курсив мой.-- Д. Ф.)
   И этот разговор происходит во время жестокого боя?!
   Не хватает только, чтобы канонир привел еще пару-другую цитат из Маркса для обоснования своего взгляда.
   Здесь автор подставил вместо каких-то иных, канонировых слов -- свои, и получилась грубая тенденциозность, антихудожественная несообразность.
   Добавим еще, что в одной из картин на сцене катаются автомобили, трамваи, пролетки в рысаках -- это, пожалуй, заставило бы перенести самое действие из театра на театральную площадь.
   В другой картине "из пирога выпархивает Эмма и, протанцевав два тура, бросается на шею Премьеру" -- смастерить этакий пирог по нашим временам тоже задача нелегкая.
   Выражаясь мягко -- произведение т. Васильченко требует серьезной переработки.
  
   [1922]
  

ПРИМЕЧАНИЯ

  
   С. Васильченко. "Две сестры".-- Рецензия. Написана в 1922 г. для журнала "Печать и революция", но опубликована там не была. Автором не датирована.
   Пьеса "Две сестры" с подзаголовком "Картины для чтения и представления" была напечатана Госиздатом в 1921 г. Ее автор Семен Филиппович Васильченко (1884--?) -- активный участник революционного движения и гражданской войны. В 20-е годы выступал как писатель (историко-революционная повесть "Карьера подпольщика" и другие произведения).
   Рецензия печатается впервые по автографу.
  
 Ваша оценка:
Связаться с программистом сайта.

Рейтинг@Mail.ru